Trabajo práctico nº 3

Para entregar el 6 DE MAYO:   

presentación del guión 2° Versión.

Recuerden que para la clase del 13 DE MAYO:

presentación de la secuencia filmada.

presentación de propuestas estéticas.

PROBLEMA, TEMA, METAFORA, TRAMA

Contar una historia según Paul Schrader

El arte es funcional, y el artificio es un dispositivo que sirve para exponer e iluminar los problemas de cada uno, ponerlos en perspectiva y aprender más sobre ti mismo y sobre los demás. El arte es tan funcional como un cinturón de herramientas. Por lo tanto cada uno metodiza su forma de trabajo.

No es un juego. No es una diversión. No es algo que hagas cuando no tienes nada mejor que hacer. Es trabajo, y la obra de arte es una obra como la de cualquier artesano.

El arte expone, organiza, explica y pone problemas en perspectiva de análisis.

Los guiones tratan de personas. Debemos estudiarnos a nosotros mismos.

Cuando eso pasa, estudias la única cosa absolutamente original que conoces.

Es lo único que tenemos para ofrecer. Debe de haber algo en tu vida que sea único y tenga cierto valor en el instante de la creación.  El escritor debe mirarse a sí mismo, cuando se escribe sobre uno mismo, no sólo estás diciendo en qué eres distinto a nadie o más importante, estás diciendo de alguna manera qué eres igual. Porque al final, aquello en lo que somos iguales resulta más fascinante que aquello en que nos diferenciamos.

Debemos examinar y afrontar los problemas personales más apremiantes para así poder lograr nuestros cometidos con respecto a la escritura.

Las artes tratan de lo prohibido, de lo no contado, de lo implícito, y, a veces de lo inefable. Sea cual fuere el secreto oculto y espantoso que creas tener, no es nada nuevo y lo comparte un montón de gente.

Primero, tienes que tener un TEMA, algo que quieras decir, no tiene que ser precisamente algo grandioso, sino algo que te preocupe.

Cuando descubras tu problema, piensa en una METÁFORA para él. Una metáfora es algo que ocupa el lugar del problema. No es como el problema, sino una variación del mismo.

Este planteamiento se me ocurrió por primera vez con Taxi Driver, y el problema era la soledad. La metáfora era el taxi. Ese chillón ataúd de acero que flota en las calles de Nueva York, una caja de hierro con un hombre dentro que parecía estar en el centro de la sociedad, pero que de hecho estaba completamente solo.

Si la metáfora, es sólida de verdad, ésta es más importante que la trama, porque  no es más que un conjunto de estructuras con variaciones.

Uno de los problemas como punto de partida en la escritura es que primero se piensa en términos de trama o en términos de metáfora, y así invierten el camino. Esto es muy difícil de hacer. Una vez que tienes la trama, es difícil infundir en ella un tema, porque éste no es una expresión natural de la trama. Por eso se debe comenzar por el tema y no por la trama.

La metáfora es lo más difícil de encontrar. Una vez que se da con ella, siempre sabrás dónde comienza el problema de la historia. Esto es muy importante porque, a medida que escribes un guión, la trama, las subtramas y los personajes te crean mucha confusión. Cuando te encuentras con una escena floja que no lleva a ninguna parte, te preguntas: ¿cuál es la fuerza que impulsa esta historia de principio a fin? Por eso es bueno conocer la metáfora. Recordemos como ya hemos dicho, ella es la representación de una cosa mediante su contrario.

Una vez que te has decidido por una metáfora, se pasa al siguiente paso: los rudimentos de la trama. Ni siquiera estamos hablando de escribir todavía, pero la TRAMA es el tercer elemento en importancia. Así se ancla el problema en la metáfora y comprueba cómo surgen astillas en la trama.

A medida que estudias la trama vas aprendiendo más detalles sobre la verdadera naturaleza del problema. En el caso de Taxi Driver, había dado por supuesto, que la historia trataba sobre la soledad. Es una trama sumamente sencilla: el protagonista no puede tener la chica que quiere; y no quiere a la que puede tener. Intenta matar la figura paterna de una, fracasa; mata a la figura paterna de la otra. Esa es la trama. Pero al desarrollarla descubres cuál era en realidad el problema. No era la soledad, sino la soledad autoimpuesta. El problema era la patología de hacer de uno mismo un solitario. Y es ahí donde entra la parte curativa del arte, porque te das cuenta de que no eres en realidad una persona solitaria, sino una persona que quiere soledad. Entonces empiezas a entenderte a vos mismo.

Así es como abordo yo la escritura. Creo que todos, si son sinceros, reconocen que se enseñaron a sí mismos a escribir. Los guionistas leen y luego comprenden cómo se escribe. No hay secretos. Sólo puedes contar lo que a ti te ha servido. Tal vez el negocio del cine esté a punto de desmoronarse. ¿Quién sabe? ¿A quién le importa? Pero las narraciones sobrevivirán. Para mí, lo que importa es contar historias y mientras tanto explorar la propia.

Trabajo práctico nº 2

PARA ENTREGAR EL 22/4

A partir de la IDEA NARRATIVA presentada la clase anterior, y en función del avance en torno al proceso creativo, pedimos que elaboren una SINOPSIS a fin de definir una estructura global que será la base de sustentación que nos guiará en la escritura del guión literario.

Aalgunas consideraciones

Nos alegra el entusiasmo manifestado en la elaboración de la idea y el trabajo realizado en la última parte de la clase.

Para continuar avanzando en el proceso creativo pedimos que el desarrollo de esa idea sea lo más concreto posible en torno al qué quieren contar, y así, ir construyendo de manera incipiente una estructura narrativa a partir de la cual edificaremos la primera versión de nuestros guiones.

En el “inicio” la claridad es de suma importancia, ya que una de nuestras primeras exigencias es contar una historia y ser consecuentes en el desarrollo.

Nuestro contacto con el otro es a través de las imágenes y sonidos esos campos signan nuestra obra; desde allí fundamos un puente comunicacional entre nuestra mirada como realizadores y con la consecuente emoción suscitada en el espectador, emoción que se da como resultado de la revelación de la mirada.

Así mismo, aprovechamos para recordarles que el próximo lunes 22/3 deben entregar la sinopsis.

Bienvenida

Quisiéramos a nombre de la cátedra darles la bienvenida a todos aquellos que nos han elegido como alternativa en su proceso de formación. Nos llena de alegría ver rostros familiares y algunos nuevos también. Cada vez que un estudiante se anota en cualquiera de nuestras cátedras, y ni que decir de aquellos "reincidentes", es una caricia a nuestra persona, y al mismo tiempo, es una rectificación de un camino. La decisión tomado por ustedes de seguir o empezar un viaje con el cuerpo docente de la cátedra representa un bastión en el cual apoyarse en tiempos difíciles; a la vez, es un voto de confianza para continuar brindándolo todo clase a clase. Solamente para llegar al final del día con la certeza que hoy somos un poquito mejores de lo que fuimos ayer. Y para lograrlo es necesario al menos dos voces y su eco reverberando en sus corazones para que finalmente ustedes encuentren su propia voz. Una vez más gracias.

Atentamente la cátedra.   

    

Trabajo Práctico nº 1

Para entregar el 3 de Septiembre 

Formación de los Grupos de Creación y desarrollo de las primeras ideas

Conformación de grupos de 8 integrantes aproximadamente.

Presentación de los grupos. Nombre y Apellido de cada integrante.

Presentación de posibles ideas para desarrollar un guión de cortometraje de una duración de entre 8 y 12 minutos.

CONSIGNA:

o   Tema libre

ELECCIÓN: La elección de los proyectos a realizarse correrá por decisión del grupo. La cátedra acompañara esa decisión desde el punto de partida hasta su finalización.

A nuestros estudiantes, ex estudiantes y a toda la Comunidad Educativa:

En diciembre pasado publicamos el primer listado con las películas que

han sido producidas por los estudiantes durante estos 6 años de actividad en las

diferentes Comisiones de nuestras Cátedras.

Durante estos meses de verano continuamos trabajando en la identificación,

visionado y clasificación de estas películas a modo de relevamiento general con

vistas a la edición de un Catálogo final, a cuyo diseño y diagramación estamos

avocados; Catálogo que deja constancia y a la vez amplifica, el acceso a estas

obras audiovisuales.

Este relevamiento recoge los Títulos de la totalidad de las películas,

acompañadas de una breve línea argumental y sus respectivas Fichas Técnicas.

Hoy hacemos pública esta primera versión, con el objetivo de compartir con

sus creadores y toda la Comunidad Educativa los logros alcanzados en el tiempo, y

recibir cualquier corrección sobre las Fichas Técnicas que nos quieran aportar.

Desde ya muchas gracias por acompañarnos en esta aventura y deseo de

hacer “visible lo invisible”.

El abrazo de siempre.

Luis Najmias Little

Leonel Adrián Compagnet

Gustavo Provitina

Mariano Fernández

María Luján Raffino

Alberto M. Sorianello

Link: http://goo.gl/kBRHR